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Mary Cassatt llega al Metropolitan

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Hay mucho para ver y pensar en "Historias americanas: Pinturas de la vida cotidiana, 1765-1915", en el Museo Metropolitano de Arte. Todos somos curadores en esta muestra que yuxtapone trabajos, y agrupa obras que forman pequeños espectáculos.

 

Por ejemplo: Mary Cassatt es una de las artistas que se roba el show. Los 4 Cassatts, que dominan el 6º salón de la galería, demuestran la excelencia de la artista para pintar niños.

 

Estas 4 obras fueron realizadas luego de que Cassatt se instaló en París en 1874, y de que se convirtiera en amiga cercana de Degas. En 3 de las obras se puede ver a la artista tomando notas de él así como de Manet y Renoir, para pintar niñas pequeñas en complejidad, y adultos independientes con una sutileza que pocos de sus contemporáneos, franceses o americanos, pudieron lograr.

 

En "Madre Joven Cosiendo" (1900), la niña se inclina en el regazo de su madre fijando su mirada en nosotros, espectadores, con misterio y suspicacia. En "Una mujer y una niña conduciendo" (1881), una adulta joven atentamente conduce un carruaje por un parque, que quizás sea Bois de Boulogne. La niña a su lado observa las ruedas, pero su desenfocada mirada sugiere que su mente está en otro lugar.

 

El tercer Cassatt, "Pequeña niña en un sillón azul", representa a una joven solitaria, nuevamente con la mente perdida, pero posiblemente aburrida, y considerando llevar a cabo alguna travesura.

 

El cuarto Cassatt aquí es "Señora en la mesa de té", de 1883-85, que muestra a una imperiosa y crecida mujer, elegante sin vanidad, y en estado de alerta. Pareciera ser, como en el resto de las pinturas, que ella creció pensando en ella misma.

 

En el Metropolitan, es claro que la representación de niños ha sido correctamente identificada como uno de los grandes logros de Cassatt, lo que no es un dato menor.

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Renoir en el siglo XX… y XXI

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Renoir sufría de una artritis reumatoidea tan severa a su mayoría de edad que ni siquiera podía sostener un pincel; tenía que ser atado a su tullida mano. El Grand Palais en Paris está exhibiendo 100 pinturas, dibujos y esculturas de ese período.

 

El título: “Renoir en el Siglo XX”, es engañoso. La exposición comienza en la década de 1880, cuando su estilo cambió. Hasta qué punto aquel cambio fue debido a su enfermedad es un asunto aún por resolver. Pierre-Auguste Renoir (1841-1919) fue uno de los padres fundadores del Impresionismo. A pesar de que nunca se distanció de sus orígenes, sintió en 1883, luego de 9 años de la primera exposición impresionista, que estaba en un impasse: “He llegado a la conclusión”, le dijo a su marchante Ambroise Vollard, “que no puedo ni pintar ni dibujar”. Ese mismo año, produjo 2 grandes canvas que abren la muestra de Paris (“Danza en la Ciudad” y “Danza en el Campo”). El clasicismo de las parejas de baile es diferente a su obras maestras tempranas como “La Fiesta en el Molino de la Galette” o “El Swing”, con sus pinceladas sueltas y efectos de luz.

 

Durante la Comuna de París en 1870-71, Renoir siguió pintando sobre los bancos del Sena, indiferente acerca de la rebelión, lo que casi lo tira al río, ahogado por revolucionarios furiosos que lo tomaron por espía. A partir de la década de 1880 en adelante, prefirió trabajar en su casa -primero en París, luego en Cagnes-sur-Mer sobre el Cote d'Azur cuyo clima caliente alivió su dolor. Perdió el interés en nuevas temáticas; lo que lo obsesionaba ahora eran las muchachas jóvenes, cuanto más desnudas mejor. No le gustaban las posturas trilladas de modelos profesionales, lo que le hizo buscar su modelo en su propia casa: Gabriela Renard, su criada, posó para él al menos 200 veces. Ya en los ‘90, Renoir era famoso. Él amaba viajar e inspirarse en los museos italianos, españoles y holandeses. Los viejos maestros -no la naturaleza- se convirtió en el criterio por el cual él deseaba ser estudiado.

 

"Renoir en el Siglo XX" abre el 4 de enero de 2010. Luego viajará a Los Angeles (14 de Febrero - 9 de Mayo, 2010) y Filadelfia (12 de Junio – 5 de Septiembre, 2010). Para más información y reservas, visitar www.rmn.fr o llamar al +33-1-4413-1717.

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